如何唱出鄉土歌曲的鄉土味兒？
客家歌謠篇─訪台灣客家山歌團藝術總監呂錦明

 週末前夕，在人聲鼎沸的茶藝館與呂錦明老師閒話客家歌謠，情境真是頗適切的。

問：請簡介客家歌曲語言之特色。
答：客家歌曲語韻自有異於其他方言之處，唱時首重「以字行腔」。若以發聲位置而言，客家歌曲發聲的位置較前面，在鼻腔以上，唱歌時共鳴位置也相當高。

客家話在台灣可分為五種腔調：四縣腔、海陸腔、詔安腔、大埔腔、饒平腔。四縣指的是大陸沿海的梅縣、平遠、蕉陵、五華四縣，四縣腔在台灣分布在苗栗南部和高雄六龜等地區；海陸腔分布在新竹、桃園等地。說這兩種腔的人口在台灣最多。詔安腔主要分布在雲林、彰化等處，在台灣比較屬少數；饒平腔則多在苗栗卓蘭鎮；大埔腔分布以台中縣東勢鎮為最多。若寫歌的人懂得不同腔調的發音，自然就可以寫出適當的聲調。目前一般合唱團常唱的客家歌曲，腔調以四縣腔居多。

問：可否說明唱客家歌曲該如何注意歌詞發音？
答：客家歌曲的一大特色是使用襯字來延長字的尾音，一般常加「哪」、「喲」、「喔」等襯詞來做潤滑的效果。因主詞的發音不同，主詞尾音與襯字首音連在一起，襯字就會有不同的變音。不過基本上詞後加的襯字不會因為音高的變化而有所變異。

客語歌中並非每個字都要用虛詞去拉尾音。現在的合唱譜多已將襯字寫入，讓合唱者有所依據；譜上沒有寫的地方，就是用本字的音去拉。傳統客家歌謠的即興唱法，對加襯字、虛詞有一定的標準，如七言的句子，需要加虛詞的地方是「21121」，相當地規律。比方「喊我唱歌就唱歌」這句歌詞，就應唱成「喊我喲~唱啊~歌啊~就唱哦~歌哪」，這是傳統的平板腔唱法。襯字的使用是客家歌謠的重要元素與特色，只要掌握住唱法，一唱就是客家歌的味道。

問：客家歌曲有沒有特別的音階？
答：傳統的採茶歌、山歌仔，或是老山歌等曲牌，都是以la、do、mi三個結構音為主，再從中發展，自行變化，中間常穿插其他經過音，只是變來變去總不離la、do、mi的基調。後來逐漸產生一些改良調，但也是從山歌的基礎上慢慢發展轉變，不過若要讓人聽得懂，樂曲的高低音行要對，使用得不對就會變成拗韻，「以字行腔」仍舊是最重要的原則。現代有些作曲家受到西方曲式學的影響，創作時雖然較多元化，但也漸漸喪失原本客家山歌的結構和以字行腔的基礎。
以〈挑擔歌〉為例，有兩種唱法，拍子可以自由些。

 

總之，結構音是骨幹，和聲則是肉。客家歌曲既以la、do、mi的結構音為大宗，作曲家編寫和聲時，也要以此三音的和聲為主。不過若以上述結構音的和聲為主，可能會稍顯得單調，因此可以加入對位、卡農和節奏的變化來豐富整首曲子，也比較不會影響到和聲。作曲家在改編創作客家歌曲時，應該避免以太西式的和聲來呈現，使用的手法、色調，還是要與傳統一致。當然，目前關於客家和聲的一切都尚在試驗階段，海峽兩岸尚無人能研究出一套客家和聲法，眼前只能將西洋和聲中音色較像的借過來使用。

問：如何訓練合唱團員唱出道地的客家歌曲風格？
答：唱好客家歌的重點是：一、掌握語言聲調；二、掌握主要曲調；三、掌握虛詞襯字的潤腔潤飾。每一部分都很重要。

非客家人唱客家歌，碰到的最大瓶頸就是語言的障礙，因容易受本身母語的干擾。此外，客家話中的複合韻更是一個挑戰，如客家話中的「愁」音，其母音便為ㄝ、ㄨ的複合韻，要小心正確發音。

指揮可循以下步驟訓練團員唱出正統客家風格。首先訓練母音發聲，請團員先學習口型，把母音發準，最後再加上子音。如唱ㄝ、ㄨ韻時，先拉長ㄝ──ㄨ──」，再快速變成ㄝㄨ，最後再加子音。至於複合韻該在何時換母音？通常唱時要以字腹的母音為重，如上例就是ㄝ，至於ㄨ則是字尾的收韻，收韻宜輕不宜重，聽起來才會圓。如所以通常四拍之中，ㄝ音要唱三拍半，ㄨ音只唱半拍；當然，換母音時指揮最好要特別給一個手勢，以求統一收尾。

若想要正確學習客家話發聲，可以去參考客語字典，字典中有註明國語的注音符號，一般人都看得懂。當然找專人來教授更好，比較能有統一的發音。
最後提一個要注意的地方，就是文字與發音的不同，如「下河」這個詞，唱時發音應發「落河」，因此譜上應特別註明。總之，要注意客家習慣的語彙。此外，較傳統的客家歌謠，常會使用客家文言發音，唱歌發音的原則是「從文不從白」。採訪╱朱元雷‧陳淑儀